讲述俄罗斯传奇诗人、歌手维索茨基的传记电影

　　十部必看的希腊电影经典之一。如果想了解希腊文化尤其是音乐此片必看。1984年柏林电影节最佳导演银熊奖。
　　Considered to be one of the most powerful and emotional Greek movies, Rembetiko focuses on the life of an individual woman,a real person and through her personal story, it retells the story of Greece,from 1920 to 1955:the national disaster in Asia Minor,the one million refugees who came to Greece,the World War II,the Nazi occupation,the Civil War.The tragedy and the glory of a nation during the century.And all these bound with the music of rembetiko,the music of the outcasts.Great direction,great performances,great music.A voyage to history of the first half of the 20th century, but also a voyage to the origins of rembetiko.Realistic and dreamy.An original Greek epic.

　　汉娜（Brigitte Grothum 饰）、阿布拉夏（Elin Kolev 饰）和莱利萨（Imogen Burrell 饰）是三名在音乐方面有着接触天赋的音乐神童，通过音乐，三人建立起了密不可分的友谊。战争在毫无预警的情况下开始了，德军攻陷了乌克兰，这让汉娜的处境变得十分尴尬和危险，在局势最为紧张的时刻，莱利萨说服了自己的家人，收留了汉娜全家，一行人才得以在炮火之中保全。
　　德军很快就开始了他们烧杀抢掠的行动，无数的家庭财务和乐器被毁于一旦。德军少校热爱音乐，珍惜汉娜的才华，送给了她一把小提琴，愿意栽培她成为人才，然而汉娜并不知道的是，自己已然成为了政治家手上的一枚棋子。

　　影片讲述了法国著名的作家乔治桑与波兰最负盛名的作曲家肖邦从相爱到出现感情裂痕，直至最后分手的情感历程。
　　
　　影片穿插了另外两条线索：乔治桑的儿子莫里斯是一个没有才华的画家。他极为嫉妒母亲给予肖邦的爱，以及肖邦的才华。他也想方设法要破坏母亲与肖邦之间的爱。同时，乔治桑的女儿也疯狂地爱上了母亲的情人，不顾一切地想把肖邦从母亲身边夺走。激情、爱情、嫉妒、妥协......编织了一个精美、华丽、动人的情感故事。

　　介紹：
　　卡洛斯索拉（Carlos Saura）是西班牙史上備受矚目的電影導演。他以佛朗明哥舞為主軸，巧妙的融合西班牙的繪畫、舞蹈、音樂，舞台設計等各類藝術，透過獨特的攝影機運動，在極簡中創造華麗的視覺奇蹟。在坎城獲得最佳藝術貢獻獎和最高技術大獎的「卡門」，與「血婚」、「魔愛」，合稱為「佛朗明哥三部曲」，更成為索拉最具代表性的作品。近半世紀以來，索拉豐富的作品已成為檢視西班牙政治、歷史與社會變化的重要註腳。
　　阿拉岡省烏艾斯卡（Hueska）
　　1932年出生在阿拉岡省的烏艾斯卡（Hueska），索拉19歲就在皇家攝影協會舉辦首次個人特展，並在畫家哥哥安東尼奧的建議下，進入電影研究與實驗中心（I.I.E.C.，西班牙國立電影學院的前身）就讀。索拉早期的作品，傾向於寫實且充滿新浪潮的精神，1966年的《狩獵》（La Caza）為其代表作，七○年代《安琪莉卡表妹》（La Prima Angelica）和《飼養烏鴉》（Cria!,1976）深受歐美影評人的喜愛，並相繼在坎城中獲獎。
　　八○年代，索拉以「佛朗明哥三部曲」首開以電影來呈現舞蹈的先例，為國際影壇帶來了一種全新的電影形式與風貌。索拉獨特的運鏡手法不僅發揚了佛朗明哥舞熾烈的熱情和修長的線條美，更不難發現索拉擅長從極簡中創造炫目的電影視覺語言。其中，《卡門》更在坎城得到藝術貢獻獎和高等技術大獎，並入圍了奧斯卡最佳外語片。
　　九○年代，索拉與知名的攝影家和藝術總監合作多部作品，並以《情慾飛舞》在坎城得到技術大獎，並再次入圍奧斯卡。二十餘年來，索拉多部電影作品涵括劇情片與佛朗明哥音樂舞蹈片，數次奪得國際影展的肯定早已在國際間奠定獨樹一格的地位，而他對西班牙歌舞片的拓展貢獻，更謂居功厥偉。
　　弗拉门戈是西班牙的一种综合性艺术，它融舞蹈、歌唱、器乐于一体，过去流行在西班牙南部，现在已扩展到西班牙的广大地区，并正在成为整个西班牙的代表性艺术之一。
　　西班牙南部的安达卢西亚长期以来是各种音乐文化的大溶炉，早年希腊、迦太基、罗马、拜占廷的居民带来了地中海边远地区的音乐，后来西哥特人，又带来了他们的文化。从公元八世纪起，阿拉伯人在此建立了西哈里发帝国，统治延续了700多年。从15世纪中起，吉卜赛人又大量移居此地。因此，在安达卢西亚既有阿拉伯文化的巨大影响，又有吉卜赛歌舞艺术的强大魅力，使这个地区变成了欧洲最具有异国风味，东方色彩的地方。正是在这样的背景下产生了弗拉门戈艺术。
　　关于弗拉门戈的来源说法很多，有人认为它是吉卜赛人从北印度带来的，有人则认为它来自阿拉伯，但它与吉卜赛人有密切关系则是可以肯定的。
　　在弗拉门戈的演出中，我们常常看见歌手紧皱眉头，面部表情忧郁、愤懑、歌声嘶哑，这是其他演出中很少见到的，人们感到奇怪，但如果了解了弗拉门戈产生的背景，也就不难理解了。弗拉门戈艺术反映了吉卜赛人贫穷、悲惨的命运和处境，并通过诗歌、音乐和舞蹈来表现它。15世纪西班牙统一后，君主及天主教会强迫犹太人、阿拉伯人改宗，强迫吉卜赛人改变生活方式，他们为了逃避迫害，被迫离家出走，流离失所，逃往偏僻的山区，他们过着同样的苦难生活，是吉卜赛人用他们的歌喉、舞步、乐器诉说了这一切。
　　到18世纪中叶，弗拉门戈已经在安达卢西亚风行一时，但上流社会仍然拒绝它，后来有一位为当时流行的独幕剧《托纳蒂亚》作曲的音乐家采用了吉卜赛的诗句和旋律，情况才有了改变。这个时期出现了不少专业的演唱家，1920年还演出了第一部弗拉门戈歌剧，1922年在格拉纳达举行了有名的弗拉门戈比赛，但随后这门艺术就趋于衰微。直到1956年在科尔多瓦举行弗拉门戈比赛，1957年在海雷兹建立了弗拉门戈学，这种艺术才得到复兴和发展。
　　在表演时，一群歌手、舞蹈家和吉他手组成的弗拉门戈，团体围成半园形，坐在舞台的椅子上。演出开始于歌手的喊叫声，感叹声，这是为了在观众的心中点燃热情之火，吉他手则奏出引子或前奏，为歌舞营造一种特殊的气氛，歌手在开始演唱前也要调节自己的声音，暗哑并带有鼻音色彩的音色至今仍是弗拉门戈歌声的特点，装饰音多用在重音上，类似倚音的婉转曲折的音很常见，而且常常是微分音。这是在其他西欧国家是很少见的一种唱法。歌词内容大多与上帝、爱情、女人、死亡有关，但很少有关于金钱，发财的内容，这可能与吉卜赛人的某些观念有关。吉他既用来独奏也用于伴奏，但主要当作节奏乐器来用，它有三种基本音乐手法，一是用手指扫弦，二是旋律经过句，三是在歌唱中间作即兴式的间奏。吉他演奏者的力度较大，音色也比较明亮。
　　在整个表演过程中，演员和观众都在追求一种“杜恩德”--即心灵的相通，把它作为最高的境界。 弗拉门戈的节奏既有自由的散板，也有有规则的循环拍，常用的12拍就有3、6、8、10、12五个重音，有点类似印度的塔拉节拍。音乐进行中增二度音程很多。从音乐风格来看，佛拉门弋音乐是一种忧郁哀伤与狂热奔放的混合体，弗拉门戈舞蹈中的男子非常注重脚的动作，用脚跟敲击地板时发出的节奏十分清脆，女子的舞蹈则更注重手、腕、臂、腰、臀的动作，舞蹈者常常情不自禁地一面踏地，一面捻手指发声，再加上歌声、拍手声、喊叫声、舞步踢踏声、舞蹈者手中的响板声，互相交错应和，表演者与观众心心相应，气氛十分热烈。
　　弗拉门戈的古典歌曲和舞蹈节目约有60多种，有单人表演的，也有集体表演的，有些是有伴奏的，有些是无伴奏的。按其内容大致可分为三类，即深沉的歌，又称大歌，这是最早的弗拉门戈音乐，也是最难唱的一种，歌唱时节奏自由，音色暗哑，有时近于喊叫，微分音、装饰音很多，东方色彩最浓。另一类是轻快的歌，它的情绪欢乐愉快，曲调流畅，节奏鲜明，比较轻快，并吸收了一些拉丁美洲音乐的因素，还有一类是中庸的歌，它介于这两种歌曲之间。
　　演唱弗拉门戈的歌唱家很多，在1920年左右的黄金时代最著名的是吉卜赛男歌手马诺洛加拉科尔和女歌手帕斯托拉·帕冯。当代最杰出的男歌手是加马隆·伊斯拉，他既有明亮的高音，又有粗犷的音色，他表达的情感深深触动了每位观众的心弦。最著名的女歌手为加尔曼·里纳雷斯，早期最著名的弗拉门戈吉他演奏家为拉蒙·蒙多亚，他吸收了古典吉他的演奏技巧，发展了弗拉门戈吉他的演奏艺术。当代最有名的演奏家是帕科·卢西亚，他受到了拉丁美洲音乐的影响，有所创新。
　　近年来在年青一代中，已有人将弗拉门戈艺术与爵士乐，巴西的博萨诺瓦，加勒比海的沙尔萨和布鲁斯摇滚乐相结合，形成了一种新的流派。

　　สลัมบอย ซอยตื๊ด ว่าด้วยเรื่องราวของ ซิ่ง ซอยตื๊ด (แจ๊ส ชวนชื่น) ต้องการตั้งวงดนตรีเพื่อสานฝันของพ่อให้สำเร็จ โดยมี นม (เบียร์ เดอะวอยซ์) ผู้เป็นน้องสาวช่วยเหลือ และได้ หรั่ง (ปุณ ศิริปัญญา) มาร่วมวง พวกเขาต้องฝ่าฟันผ่านอุปสรรคนานัปการเพื่อทำความฝันให้สำเร็จ

　　Heintje是西德电影《英俊少年》的主角，相信这部电影很多人熟悉，但谈到他的其它影片可能大家就陌生了。Ein Herz geht auf Reisen德语直译叫一颗上路的心，拍摄于1969年，但40年了，这部电影还未有过中文配音，相信是没有传到中国的。
　　片中Heintje（影片用的是他真名，英俊少年也是只是姓不同）是个孤儿，从开头他买完东西回到一所公寓的情景是为影片说明来由，那公寓不是他自己家，是他姨妈家而姨妈有了未婚夫后一心想跟他分开住。Heintje天天去马场看他喜欢的白马，与场主Alfred（英俊少年里演他父亲的演员）建立深厚感情，而Alfred有了女友后也疏忽了他还要去瑞士，所以Heintje被送到孤儿院。但他又从孤儿院逃出一路搭便车追随Alfred到了瑞士，Alfred被他深深感动还与女友分手了。Heintje搭的便车最后那个是一起走私团伙，在瑞士发现他后还绑架他，在警察等人帮助下，Heintje脱离危险，而Alfred也找到真爱，就是在德国认识的事务所的Hanna（英俊少年里演女律师的演员），他们决定结婚并收养Heintje。
　　Heintje在片中一路唱着好听的歌那歌声让人陶醉其中，Ich sing ein lied fur dich直译是我为你唱首歌，在片中出现多次，可以说是这部的主题曲了，他的金嗓子让人佩服，现实中的他就是以金嗓子赢得众人的欣赏，他的少年时代的歌有荷兰语、德语、英语三种语言，也是语言天才。
　　开头出现的Liebe Sonne（亲爱的太阳），是说明一个孤儿心中永远都是阳光
　　，无论如何最终都是会得到幸福的。要相信爱就在身边，心中有阳光，无论遇到什么困难，都是不能被击垮的。

　　Schultze gets the blues里除了敦厚的Schultze和他的手风琴，还有Keramikzwerger(瓷矮人)，真的是很可爱的一部电影。弥漫着一股慢悠悠的田园气息，不慌不忙，对于退休老人来说，他拥有“世界所有的时间”(die Zeit aller Welt)。虽然总是一片灰蒙蒙的天空，错落有致的音乐贯穿始终，观众尽管看不见，却能感受到一角蓝天。外表虽然如德国电影一贯的冷静，却掩盖不了蠢蠢的热情。

　　1954年指挥大师富特文格勒在萨尔茨堡音乐节上，指挥维也纳爱乐乐团，上演莫扎特的经典歌剧《唐•乔万尼》，这个珍贵的录像堪称富特文格勒留存至今最完美的影像资料，来自当年奥地利导演保罗•齐纳尔的努力，不计工本，用彩色电影胶片拍摄整个歌剧的演出，由著名的意大利男低音西耶皮演唱剧名主角，瑞士女高音德拉.卡萨演唱艾尔薇拉，堪称一时之选。卡司如下：
　　Otto Edelmann...Leporello - Bass
　　Elisabeth Grümmer...Donna Anna - Soprano
　　Cesare Siepi...Don Giovanni - Bariton
　　Dezsõ Ernster...Commendatore - Bass
　　Anton Dermota...Don Ottavio - Tenor
　　Lisa della Casa ...Donna Elvira - Soprano

　　少女伊西亚（塞伊拉·沃西 Zaira Wasim 饰）拥有着一副天生的好嗓子，对唱歌充满了热爱的她做梦都想成为一名歌星。然而，伊西亚生活在一个不自由的家庭之中，母亲娜吉玛（梅·维贾 Meher Vij 饰）常常遭到性格爆裂独断专横的父亲法鲁克（拉杰·阿晶 Raj Arjun 饰）的拳脚相向，伊西亚知道，想让父亲支持自己的音乐梦想是完全不可能的事情。
　　某日，母亲卖掉了金项链给伊西亚买了一台电脑，很快，伊西亚便发现，虽然无法再现实里实现梦想，但是网络中存在着更广阔的舞台。伊西亚录制了一段蒙着脸自弹自唱的视屏上传到了优兔网上，没想到收获了异常热烈的反响，著名音乐人夏克提（阿米尔·汗 Aamir Khan 饰）亦向她抛出了橄榄枝。

　　十位导演拍摄的十部短片，每一段基于一部歌剧的一首咏叹调。详细目录如下：
　　
　　Robert Altman   (segment "Les Boréades")
　　Bruce Beresford   (segment "Die tote Stadt")
　　Bill Bryden   (segment "I pagliacci")
　　Jean-Luc Godard   (segment "Armide")
　　Derek Jarman   (segment "Depuis le jour")
　　Franc Roddam   (segment "Liebestod")
　　Nicolas Roeg   (segment "Un ballo in maschera")
　　Ken Russell   (segment "Nessun dorma")
　　Charles Sturridge   (segment "La virgine degli angeli")
　　Julien Temple   (segment "Rigoletto")

　　2000年，秘鲁总统藤森宣布辞职，他的极权统治也从此结束。然而，因连年的恐怖袭击和高压统治，底层百姓的身心已经承受无数创伤。
　　秘鲁境内某偏远山区，少女法斯塔（Magaly Solier 饰）的母亲年轻时曾遭到恐怖分子的强暴，继而感染一种名为“伤心的奶水”的怪病。病入膏肓之际，母亲独独担心因哺乳而可能受到传染的法斯塔。
　　母亲去世，法斯塔远离家乡和悲伤，来到小镇上一个女钢琴家的别墅打工。她似乎对周遭一切都不关心，只一心关注自己随时可能失去的生命，和前景模糊的未来……
　　本片荣获2009年柏林国际电影节金熊奖及国际影评人费比西奖、2009年瓜达拉哈拉墨西哥电影节最佳影片和最佳女主角（Magaly Solier）奖。

　　第一次世界大战爆发前夕，一群欧洲的贵族和艺术家为了护送刚逝世知名歌剧女伶的骨灰回到她出生的小岛，展开了一次航行。不料在途中遇到大战爆发，船上涌进一批难民，在封闭的空间中形成了鲜明的阶级对比。费里尼化身为弗莱迪．琼斯饰演的热心记者，为观众介绍船上形形色色的人生百态，其中犹有些锐利的人性观察，暴露了艺术家伪善的面孔。

　　兀琪•奥伯迈耶（Natalia Avelon 饰），六十年代德国一个狂野和自由的灵魂。因为无法忍受家中保守和压抑的环境，她和好友萨比那（Friederike Kempter 饰）离开家乡，来到柏林，并加入了倡导裸体主义和性解放的第一公社。兀琪余公社内的海因纳（Matthias Schweighöfer 饰）相恋、分手，旋即又以模特身份进军柏林时尚界。在此之后，兀琪又与探险家伯克弘恩（David Scheller 饰）和摇滚歌手斯通•基斯（Mila da Veela 饰）相继坠入爱河。
　　每个男人都爱这个妖精一般的性感尤物，却没有谁能将其真正留在身边……
　　本片根据德国六十年代著名女模特兀琪•奥伯迈耶（Uschi Obermaier）的真实一生改编。

　　智商超群不一定是好事，少年维特（6岁，Fabrizio Borsani 饰；12岁，Teo Gheorghiu 饰）深深体会了这一点。维特天生拥有成为任何一个行业的伟人的潜能，父母总希望他能成为伟大的钢琴家，然而他自己却不知道未来该干什么好。在父母的压力下维特总是郁郁寡欢。幸好还有理解他的爷爷，爷爷和维特一样，充满野心，自小想当一名飞行员，可是最后却当了一名木匠。当爷爷终于驾着飞机像鸟儿一样飞翔时，他告诉维特，虽然做了一辈子木匠，但他仍然很开心，因为理想只是生活的一部分，人生在世你所要做的是顺着命运的安排勇往直前。爷爷最后幸福的逝去了。而维特，也终于领悟了爷爷的人生真谛，敲响了之前拒绝过的女钢琴家的门……

　　Based on an unknown Schönberg opera from 1929, From Today Until Tomorrow explores one night in a not-quite loveless marriage. A husband and wife return from a party where she has flirted with another man, while he has cast an appraising eye toward an attractive, fashionably dressed acquaintance of his wife’s. Though each dreams, briefly, of leaving the marriage for the excitement and mystery of a new lover, in the end they decide stability and comfort are more important than the fleeting thrill of new romance. Directors Jean-Marie Straub and Danièle Huillet, who previously collaborated on two other films about music (The Chronicle of Anna Magdalena Bach, 1968, and Moses and Aaron, 1975), rely on long fixed shots in austere black-and-white so that the focus remains on the musical brilliance of Schönberg’s atonal score, performed here by 70 musicians. That Schönberg would choose such a relatively lighthearted message for his newly discovered musical language remains a mystery, especially since the conclusion reached by the husband and wife—to stick with the tried and true—seems directly at odds with Schönberg’s own philosophy of composing. It is just this juxtaposition, however, coupled with Straub and Huillet’s faithful presentation, that makes the opera a compelling addition to the Schönberg canon—and the film such a challenging and intriguing experience.

　　尚格·云顿将主演动作惊悚新片《保镖》(The Bouncer)，朱利安·勒克莱克(《抢劫犯》《突击》)执导，制片成本1000万，风格类似《飓风营救》。云顿将饰演Lukas，一个50多岁的夜店保镖，艰难抚养8岁的女儿。某天他在和客户的争吵中失控，被关进监狱，女儿由社会服务人员照看。情形突变，国际刑警招募他来干掉某个荷兰犯罪头目，以此换取女儿的监护权。Jérémie Guez(《伊夫圣罗兰传》)操刀剧本，明年一月开拍。

　　一名游牧乐手在婚礼上演奏时爱上了新娘， 而这场婚礼很快就爆发了冲突，新娘也与家人反目。

　　影片拍摄于1967年，是至今为止关于伟大的音乐家巴赫最优秀的影片，片名来源于英国作家同名小说，片中引用的对话、信件都取自巴赫生前的真实文件档案。影片几乎汇集了当时音乐演奏界的精英，如哈侬考特、奥古斯特·温钦格等，具有非常高的史料价值。与我们平日看到肖像画上胖而结实的巴赫完全不同，由著名钢琴演奏家和指挥家古斯塔夫·莱昂哈扮演的巴赫显得瘦小文弱。影片问世后得到了当时影评界的激赏。

　　在姑姑克拉丽莎（Sibylle Canonica 饰）的影响下，女孩拉拉（西尔薇·泰斯图德 Sylvie Testud 饰）对演奏黑管产生了兴趣，以音乐为契机，拉拉和克拉丽莎之间的关系越来越亲密。面对这一现象，拉拉的父亲马丁（Howie Seago 饰）的内心十分的复杂，因为他和克拉丽莎之间的关系并不和睦。
　　一转眼十年过去了，拉拉在音乐方面的成就和天赋为她赢得了前往专业音乐学院深造的机会，在克拉丽莎的建议下，她决定搬去柏林与姑姑同住。拉拉的这一决定在家里掀起了一场狂风暴雨，尽管父母都表示了强烈反对，但固执又任性的拉拉依旧我行我素。母亲的去世让拉拉一下子成熟了起来，一番波折后，她终于领悟了家庭和亲情的重要。

　　1980年代斯德哥尔摩的三个女孩子决定成立一支朋克乐队，尽管她们没有任何乐器，而且所有人都劝告她们朋克已死。《我们是最棒的!》根据一部图文小说改编而成，是对DIY文化和反叛力量的颂歌。

Maca (María Valverde), 30 years old and clumsy by nature, makes the most of life and strives to be happy. Maca's talent is wasted working as an assistant for an oppressive and terrifying fashion influencer and she spends her time with guys with whom she never manages to establish an emotional bond. Together with Jimena (Elísabet Casanovas) and Adriana (Susana Abaitúa), her two unique and lovable friends who are always ready to do whatever it takes to make their problems not seem so bad, Maca has managed to make Madrid a city where everything is possible. Everything seems to be going well until he-who-must-not-be-named comes back into her life. Leo (Alex González), the love and biggest mistake of her life, the man who tore her heart apart, obliterated her self-esteem and her faith in men, comes back into her life to turn everything upside down. Maca has tried to forget him, but now she has to accept that he has returned and face the emotions she has locked away to deal with the unforgettable memory of what could have been and never was. Old wounds are reopened and Maca will have to be brave and confront her conflicts, fears and insecurities in order to finally take control of her life.